От издателя:
"Бедные люди"
"Бедный-то человек, он и на свет-то Божий иначе смотрит, и на каждого прохожего косо глядит, да прислушивается к каждому слову, - дескать, не про него ли там что говорят: что вот, дескать, что же он такой неказистый..."

Главный герой повести, Макар Девушкин, один из удивительно живых, трогательных и светлых персонажей, которыми так богаты страницы русской классики XIX века, помогает нам обрести новый смысл названия "Бедные люди". Оно "перерастает" свою отнесенность лишь к социальной проблематике, приобретая новое значение - глубокого авторского и читательского сострадания к героям произведения. И в этом значении название первой повести Достоевского, открывшей миру нового русского писателя, стало своего рода "программой" всего его дальнейшего творчества.

"Белые ночи"
Как известно, Петербург Достоевского - это город, усугубляющий душевные терзания героев высокомерным равнодушием своей красоты или безысходным ужасом нищеты, ледяного дождя, холодных сумерек, длящихся целыми днями, страшных дворов-колодцев и каморок, похожих на гроб... Но в душе писателя жил и другой город, навсегда покоривший Достоевского, когда он 16-летним юношей в мае 1837 года приехал в Петербург поступать в военно-инженерное училище. Через 10 лет Достоевский напишет повесть "Белые ночи".

"...Спящие дома, безлюдные улицы и набережные тихих каналов, озаренные золотым сиянием белых ночей... Только в этом заколдованном мире и была возможна встреча двух чистых и ясных душ, нежнейшая история любви - любви, "не ищущей своего": ...Иль был он создан для того, чтобы побыть хотя мгновенье в соседстве сердца твоего?.."

Бедные люди. Исполнители:. Продолжительность 5час. 06мин. 2002 год.
Белые ночи. Исполнители: . Продолжительность 1час. 35мин. 2005 год.

"Достоевский есть, прежде всего, психолог, он не изображает нам быт, в котором мы ищем все нового и нового, но только душу человеческую с ее неуловимыми изгибами и переходами, и в них мы прежде всего следим за преемственностью, желаем знать, во что разрешается, чем заканчивается то или иное течение мыслей, тот или иной душевный строй..."- Розанов Василий Васильевич философ, публицист и критик.

"- Дайте мне руку, - сказал я моей незнакомке, - и он не посмеет больше к нам приставать.
Она молча подала мне свою руку, еще дрожавшую от волнения и испуга. О незваный господин! как я благословлял тебя в эту минуту! Я мельком взглянул на нее: она была премиленькая и брюнетка - я угадал; на ее черных ресницах еще блестели слезинки недавнего испуга или прежнего горя, - не знаю. Но на губах уже сверкала улыбка. Она тоже взглянула на меня украдкой, слегка покраснела и потупилась..." Ф.М.Достоевский "Белые ночи"
Издание содержит роман "Белые ночи" и святочный рассказ "Мальчик у Христа на елке" великого русского писателя Федора Михайловича Достоевского. Произведения сборника включены в программы 5-11 классов средней школы всех уровней обучения, для классной и домашней работы.

Общее время звучания: 2 часа 15 минут.

Чиновник Семён Иванович Прохарчин снимал угол в квартире хозяйки Устиньи Фёдоровны за пять рублей в месяц, в то время как с других жильцов-чиновников Устинья Фёдоровна брала вдвое дороже. Острые на язык молодые жильцы называли Прохарчина хозяйкиным «фаворитом» и не упускали возможности зло подшутить над своим пожилым, холостым и странным соседом. Главное, что вызывало их неприязнь, была скаредность Прохарчина. Его несговорчивость и необщительность также невыгодно выделяли его из круга жильцов-чиновников, любивших своё свободное время посвятить преферансу и тому подобным «шипучим мгновениям жизни». В отместку беззаботные молодые люди решили невинно покуражиться над стариком: в его присутствии они начали периодически рассказывать невероятные новости о грядущих неприятных изменениях в чиновничьей жизни: экзамены для всех служащих в канцеляриях, повышение для женатых чиновников, обучение неженатых танцам и светским манерам за счёт самих чиновников. Чем всё это закончится и кем окажется Прохарчин в итоге?

В центре внимания этого, одного из самых значимых произведения Достоевского, любовный треугольник. Федор Михайлович, как великий психолог заглядывает в потаенные уголки человеческих душ. Пытается приоткрыть замыслы и мотивы поведения человека в необычных и часто непристойных ситуациях. А ведь это не кто-то там давно и далеко. Произведения Достоевского вечны, и во многих из них мы постоянно узнаем то своего знакомого, до друга, то родственника, а нередко и самих себя.
Ключевые персонажи этой повести прототипами имели реальных людей – знакомых и родственников самого писателя.

Моноспектакль Н. Ефремова по роману Ф.М. Достоевского "Преступление и наказание".
К 150-летию написания романа.

Замысел произведения о так называемой «сильной личности», не боящейся ни угрызений совести, ни людского суда, начал созревать у Достоевского ещё на каторге. Осенью 1859 года Фёдор Михайлович сообщил в письме брату, что планирует в ближайшее время приступить к работе над романом-исповедью, основные контуры которого сформировались у него «на нарах, в тяжёлую минуту грусти и саморазложения».
Сюжет для «Преступления и наказания», возможно, был подсказан Достоевскому судебным процессом по делу двадцатисемилетнего москвича Герасима Чистова, раскольника, представителя купеческой семьи, убившего в январе 1865 году двух пожилых женщин. Орудием убийства служил топор; преступник извлёк из сундука и вынес из квартиры деньги и ценные вещи. Через полгода, в августе, начался суд. Фёдор Михайлович был знаком со стенографическим отчётом по делу; по мнению Леонида Гроссмана, «материалы этого процесса могли дать толчок его художественному воображению на первой ступени» работы над романом.

Достаточно долгим был авторский путь при поисках ответа на вопрос о том, почему Раскольников убил процентщицу. В письме Михаилу Каткову Фёдор Михайлович ограничил представление о смысле деяния своего героя «простой арифметикой»: студент решил лишить жизни «глухую, глупую, злую и больную старуху», чтобы дать шанс на спасение другим страдающим людям — себе, своей сестре и матери. Во второй версии романа также присутствовал своеобразный филантропический посыл со стороны персонажа: «Я власть беру, я силу добываю — деньги ли, могущество ль — не для худого. Я счастье несу». Наконец, в окончательной редакции была артикулирована раскольниковская «идея Наполеона» с разделением человечества на «тварей дрожащих» и «властелинов». ©

Автор сценария — Ольга Хмелёва
Композитор — Андрей Попов
Режиссёр-постановщик — Максим Осипов
Звукооператор — Наталья Замиралова

Что объединяет фильмы «Полет над гнездом кукушки», «Игра» и «Знакомьтесь, Джо Блэк»? Голос Владимира Еремина, который дублирует главных героев. Голосом этого актера и признанного мастера дубляжа говорят на русском Джек Николсон, Аль Пачино, Роберт де Ниро, Энтони Хопкинс, Дастин Хоффман и многие другие. Предлагаемая вашему вниманию аудиокнига раскрывает Владимира Еремина в новом качестве – как изумительного чтеца. Итак, Еремин читает Достоевского…

Содержание:
1. Кроткая
2. Бобок
3. Елка и свадьба

Роман «Братья Карамазовы» написан в 80-е годы ХIХ века. «Братьям Карамазовым», как и другим произведениям Достоевского, присущи углублённый психологизм, исключительность личностей персонажей и ситуаций. Писатель снова и снова обращается к проблемам «маленького человека». Виктору Розову в пьесе «Мальчики» удалось найти безошибочное воплощение в театре прозаического произведения великого писателя. Он не просто переносит на сцену слова и действия героев романа, а представляет результат внимательного всматривания и анализа характеров героев, мотивов их поступков через призму собственного мировоззрения и мироощущения. Виктор Розов вывел на сцену тех самых мальчиков, которых так и стали звать – розовскими мальчиками. Они задавали жизни по-детски простые вопросы, ответы на которые затрагивали подчас совсем не по-детски серьезные проблемы, но, может быть, благодаря этому детскому простодушию жизнь вокруг понемногу начинала меняться. Они все были оптимистами, имели ясные представления о жизни, близкие и самому Розову, который никогда не сомневался в том, что хорошо, что плохо, и всегда выкладывал эти свои взгляды начистоту.

Книга "Чудеса Рождества" - это антология русского святочного рассказа середины XIX-начал XX веков. Это серьезная литература, адресованная всем, без различия пола, возраста и социального положения. В сборник вошли произведения Ф. М. Достоевского, Н. С. Лескова, А. П. Чехова, А. И. Куприна, И. А. Бунина, И. С. Шмелева… Вопрошающий "Кому он нужен, мой скудный хлеб?" пусть прочтет напечатанные в этом сборнике рассказы Телешова и Познякова. А сомневающийся "Не будет ли натянуто-фальшивым мое показное благотворение раз в году?" может обратиться за ответом к другим великим именам из нашей антологии (напрмер, к Салтыкову-Щедрину с его рассказом "Елка"). Попробуйте начать творить добро - и натянутость обязательно исчезнет. Рождественский рассказ - это и ободрение бедным людям. Недаром Куприн в помещенных здесь рассказах сопровождает уверениями в подлинности описываемых событий и называет фамилии наших с вами предшественников в благотворительности - композитора Рубинштейна и хирурга Пирогова. Да, рождественский рассказ порой пронзительно сентиментален. Но это та сентиментальность, которой не стыдились и Бунин, и Достоевский…

01. Вступление - Сергей Прейман, Антоний Блум. (13:09)
02. Ёлка - Михаил Салтыков-Щедрин. (20:32)
03. Мальчик у Христа на ёлке - Федор Достоевский. (12:57)
04. Христос в гостях у мужика - Николай Лесков. (28:15)
05. Зверь - Николай Лесков. (53:31)
06. Неразменный рубль - Николай Лесков. (23:40)
07. Рождественская сказка - Михаил Салтыков-Щедрин. (28:03)
08. Ванька - Антон Чехов. (11:36)
09. Без ёлки - Николай Позняков. (11:12)
10. Ёлка Митрича - Николай Телешов. (20:24)
11. Чудесный доктор - Александр Куприн. (22:40)
12. Ангелочек - Леонид Андреев. (36:18)
13. Тапер - Александр Куприн. (34:13)
14. Волхвы - Иван Бунин. (06:33)
15. Рождество - Иван Шмелев. (21:10)
16. Рождественский рассказ - Константин Парчевский. (13:30)

К 195-летию со дня рождения писателя.

"Легенда о Великом инквизиторе" - вставная притча, опубликованная в 1879 году в пятой книге "Pro и contra" второй части романа "Братья Карамазовы". Исповедальный рассказ Ивана Карамазова о вере и свободе совести человека. Сам Достоевский считал эту главу ключевой для романа и для всей системы своих философских взглядов на веру и религию. Он называл "Великого инквизитора" "кульминационной точкой" своего творчества.
На литературном утре в пользу студентов С.-Петербургского университета 30 декабря 1879 года перед чтением главы "Великий инквизитор", Достоевский так разъяснял ее содержание:
"Один страдающий неверием атеист в одну из мучительных минут своих сочиняет дикую, фантастическую поэму, в которой выводит Христа в разговоре с одним из католических первосвященников - Великим инквизитором. Страдание сочинителя поэмы происходит именно оттого, что он в изображении своего первосвященника с мировоззрением католическим, столь удалившимся от древнего апостольского православия, видит воистину настоящего служителя Христова. Между тем его Великий инквизитор есть, в сущности, сам атеист. Смысл тот, что если исказишь Христову веру, соединив её с целями мира сего, то разом утратится и весь смысл христианства, ум несомненно должен впасть в безверие, вместо великого Христова идеала созиждется лишь новая Вавилонская башня. Высокий взгляд христианства на человечество понижается до взгляда как бы на звериное стадо, и под видом социальной любви к человечеству является уже не замаскированное презрение к нему. Изложение в виде разговора двух братьев. Один брат, атеист, рассказывает сюжет своей поэмы другому".

Автор сценария и режиссер — Карэн Бадалов
Актеры —
Звукорежиссеры — Марина Карпенко и Любовь Рындина
Редактор — Марина Лапыгина
Продюсер — Наталья Новикова

Невозможно переоценить талант и силу слова Федора Михайловича Достоевского. Как и большинство писателей, он не был оценен достойно при жизни. Но после смерти был признан классиком русской литературы. В аудиокниге с произведениями «Петербургская летопись» и «Петербургские сновидения» четко прослеживаются традиции русского реализма. Это интересные произведения не только с литературной точки зрения, но и с философской. Ведь первые фельетоны – «Петербургская летопись» – были написаны до заключения и каторги автора, а «Петербургские сновидения» – сразу после.

Книгу очерков "Записки из Мертвого дома" Ф.М.Достоевский написал вскоре после возвращения с каторги. Это уникальный документ, включающий рассказы о судьбах реальных заключенных, которых писатель встречал на каторжных работах, множество характерных выражений и поговорок, услышанных им из уст арестантов и солдат. Но это и глубокое философское произведение выдающегося мыслителя, главной идеей которого выступает Свобода как необходимое условие человеческого существования. "Несмотря ни на какие меры, живого человека нельзя сделать трупом", - утверждает автор "Записок из Мертвого дома"

Длина записи: 10:29:37

Вступительное слово и пояснения - .
- - - - -
Вишневый сад. Сцена из 3-го акта спектакля.
Автор А.П. Чехов.
Действующие лица и исполнители:
Раневская Любовь Андреевна, помещица - ;
Трофимов Петр Сергеевич, студент - .
Запись 1949 года.
- - - - -
Дядюшкин сон. Сцена из 1-го действия спектакля.
Автор Ф.М. Достоевский.
Действующие лица и исполнители:
Мария Александровна Москалева - ;
Павел Александрович Мозгляков - .
Запись 1949 года.
- - - - -
Воскресение. Сцена из 3-го акта спектакля.
Автор Л.Н. Толстой.
Действующие лица и исполнители:
Графиня Чарская - ;
Нехлюдов - ;
Мариэтт - .
Запись 1936 года.
- - - - -
Из записок об А.С. Пушкине. Отрывки.
Автор В.И. Даль.
Читает .
Запись 40-х годов.
- - - - -
Дама с собачкой. Отрывок рассказа.
Автор А.П. Чехов.
Читает .
Запись 40-х годов.
- - - - -
Шуточка. Рассказ.
Автор А.П. Чехов.
Читает .
Запись 1947 года.

«Сон смешного человека. Фантастический рассказ» Ф. М. Достоевского, пронзительный и ёмкий, имеет глубокий философский подтекст. Главный герой – нелепый, смешной, одинокий человек, замкнувшийся в своих комплексах, отчаявшийся и потерявший веру, решает покончить с собой. Заснув с револьвером в руке, он видит сон, который становится для него откровением, меняет всё его мировоззрение, открывает новый смысл жизни.«…Я видел истину, я видел и знаю, что люди могут быть прекрасны и счастливы, не потеряв способности жить на земле. Я не хочу и не могу верить, чтобы зло было нормальным состоянием людей…»
"Чужая жена и муж под кроватью" рассказ Достоевского в комическом жанре и затрагивает тему адюльтера.

Вашему вниманию предлагается радиоспектакль по повести Ф.M. Достоевского "Неточка Незванова". В юности Егор Ефимов был кларнетистом в оркестре у богатого помещика. Друг Ефимова завещал ему скрипку и выучил на ней играть. С тех пор им овладело гордое сознание своей гениальности, исключительности и вседозволенности. Жажда славы и высокомерие затмили талант. Ефимов скитался по провинции, пропивал деньги. Приехав в Петербург, он женился на матери двухлетней Неточки, поверившей в его талант и готовой пожертвовать всем ради мужа. Но все шло к трагической развязке: спившийся и лишившийся разума Ефимов очутился в больнице, где вскоре умер.

Раскрыть
ИСТОРИЯ ОДНОГО МУЗЫКАНТА. Радиопостановка в двух частях.

Автор инсценировки: Лия Веледницкая.
Автор музыки: Михаил Меерович.
Режиссер: Лия Веледницкая.
Ассистент режиссера: Михаил Розенберг.
Звукорежиссеры: Любовь Доронина, Владимир Романычев.
Звукооператоры: Галина Тимченко, Елена Садовая, Татьяна Стальнова.
Шумовое оформление: Петр Бондарев.
Редактор: Мариам Ашкинезер.

Действующие лица и исполнители:
Неточка - ;
Ефимов - ;
Мать Неточки - ;
Берг - ;
Князь - ;
Помещик -;
Лакей - .
Аркадий Футер (скрипка) и Камерный ансамбль п/у Михаила Мееровича.
Запись 1983 года.

Комментаторы Достоевского указывают, что к концу 1846 года Достоевский под влиянием печатных суждений приходит к мысли о том, что тема чиновничества исчерпана им в «Бедных людях» и «Двойнике», следовательно, повторное обращение к этой теме сулит творческую неудачу. Поэтому в «Хозяйке» появляется новый главный герой: молодой персонаж-мечтатель. Этот тип персонажа психологически более сложный в отличие от прежних чиновников, он вобрал в себя черты самого Достоевского.
«Я пишу мою „Хозяйку“. Уже выходит лучше „Бедных людей“. Это в том же роде. Пером моим водит родник вдохновения, выбивающийся прямо из души…». (Ф.М. Достоевский. Из письма брату.)

«Записки из подполья» — произведение, открывшее новый этап в творчестве Достоевского. В центре повести характерный образ «идеолога», мыслителя, носителя хотя и странной, «парадоксальной», но в то же время теоретически замкнутой системы взглядов. Не будучи единомышленником своего «антигероя», Достоевский придал его рассуждениям такую силу доказательности, какой впоследствии отличались монологи главных героев его больших романов — Раскольникова, Ипполита Терентьева, Кириллова, Шатова, Ставрогина, Дмитрия и Ивана Карамазовых.

Радиопектакль, созданный на основе романа Ф.М. Достоевского «Преступление и наказание», рассматривает линию взаимоотношений Родиона Раскольникова и Сони Мармеладовой, где любовь и вера Сони побуждают душевные силы Раскольникова к преображению своей жизни во Христе. По содержанию это - спектакль-покаяние. Покаяние охватывает всех – и мужика в распивочной, и Мармеладова, и Соню. В смутном пока ещё состоянии чувство покаяния присутствует на всем протяжение спектакля и у Раскольникова, пока, наконец, не формируется к самому финалу в осознанную необходимость в корне изменить свою жизнь, согласно Евангелию.
...Режиссер спектакля Владимир Уваров говорит: «Раскольников живёт в каждом из нас. Не все размахивали топором, но мы ежедневно раним друг друга словом, взглядом, отношением. И всё из-за чего? Кто-то нашёптывает нам, что мы лучше других, достойны лучшего отношения к себе, лучшей жизни. И это всё – раскольниковщина. Этот роман будет актуален до конца времён.»

Волей случая чиновник высокого ранга Пралинский попадает на свадьбу своего подчиненного Пселдонимова. Желая показать широту своих взглядов, Пралинский наталкивается на непонимание своих мотивов, и даже отчасти на оскорбления со стороны публики, пришедших на свадьбу. Обстановка свадебного пиршества, а равно семейные обстоятельства «маленького человека» Пселдонимова и подробности быта петербургского «дна» нарисованы самым саркастическим и безжалостным тоном. Пралинский же представлен хоть и благородно рассуждающим, но малоумным человеком. В этом произведении отразились стилистические особенности ранней поэтики Достоевского с его склонностью к эксцентрике, и описанию неприглядных сторон жизни.
Многократное копирование и воспроизведение любой аудиозаписи, сделанной в рамках проекта «ЛиТерра», приветствуется и является законным при условиях сохранения ссылки на проект «ЛиТерра» и некоммерческого использовании аудиозаписи.

«Зимние заметки о летних впечатлениях» — это своеобразные художественные очерки, путевые записки.

Доп. информация:
Общее время звучания: 3 часа 45 мин.

Радиоспектакль по одноименному рассказу Ф. М. Достоевского.
Автор сценария и режиссёр-постановщик Ольга Хмелёва, композитор Андрей Попов, звукорежиссёр Наталья Замиралова.

Рассказ был написан в Петропавловской крепости после ареста в апреле 1849 года. Первоначально произведение задумывалось шире и называлось «Детская сказка». Достоевский в письмах к брату Михаилу называл его то романом, то повестью. Написание его происходило в период между окончанием следствия и вынесением приговора летом и осенью 1849 года. Арестованным петрашевцам была разрешена переписка и чтение книг только в июле, а до этого времени Достоевский мог строить планы будущих произведений лишь в уме. Работа над «Маленьким героем» сопровождалась перерывами и вынужденными неудобствами тюремного существования.

К декабрю, когда писатель вместе с другими заключёнными был отправлен в сибирскую каторгу, рассказ уже был полностью завершён и передан на свободу М. М. Достоевскому. Вместе с ним были переданы и другие рукописи: «…несколько листков моей рукописи, чернового плана драмы и романа (и оконченная повесть „Детская сказка“) у меня отобраны и достанутся, по всей вероятности, тебе». Из упомянутых писателем произведений сохранился только рассказ «Маленький герой», остальные рукописи старшим братом сохранены не были, вероятно, по причине их незаконченности. Фёдор Михайлович не забывал об этом рассказе все годы своего пребывания в остроге и писал брату сразу же после освобождения из него в январе 1854 года: «Получил ли ты мою „Детскую сказку“, которую я написал в равелине? Если у тебя, то не распоряжайся ею и не показывай её никому».

Наравне с землей, водой, воздухом и огнем, - деньги суть пятая стихия, с которой человеку чаще всего приходится считаться. В этом одна из многих, возможно, даже главная причина того, что сегодня, через сто лет после смерти Достоевского, произведения его сохраняют свою актуальность. Принимая во внимание вектор экономической эволюции современного мира, т.е. в сторону всеобщего обнищания и унификации жизненного уровня, Достоевского можно рассматривать как явление пророческое. Ибо лучший способ избежать ошибок в прогнозах на будущее - это взглянуть в него сквозь призму бедности и вины. Именно этой оптикой и пользовался Достоевский. (И. Бродский о Достоевском).

Исполнитель Заслуженный артист России Борис Улитин в 1961 году закончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии. В Театре Комедии работает с 1984 года. Звания "Заслуженный артист России" удостоен в 1993 году.

Доп. информация: 25,5 часов звучания.

Во всей мировой литературе Ф. М. Достоевский по праву признан непревзойденным гением психологической драмы.

"Униженные и оскорбленные" - первый его роман, написанный после каторги.

Увлекательный сюжет, захватывающие переплетения судеб и жизненных историй, низость и благородство, любовь и ненависть - все доведено до предела, до последней черты. Через все немыслимое кипение страстей герои проходят испытание на человечность.

"Самый забитый последний человек есть тоже человек, и называется брат твой" - основная идея романа и лейтмотив всего творчества Достоевского.